Selon Vladimir Propp, la structure d’un conte de fée se divise en plusieurs partie : la partie préparatoire (facultative, puisque certains contes s’en dispensent), le moment où l’intrigue se noue… et – justement – le dénouement ! La préparation, c’est la mise en place des éléments constitutifs du conte.
La morphologie, c’est l’étude des formes. Le travail de Vladimir Propp a donc consisté à étudier non pas le contenu des contes folkloriques mais le contenant, c’est-à-dire la forme extérieure des contes. Leur structure globale.
Quelques croquis préparatoires d’Irene Diaz pour la couverture du premier tome de la BD « Morsures » aux éditions Kantik.
Je viens de lire le deuxième tome des « Clés de la Bande Dessinée » par Will Eisner, sorti récemment aux éditions Delcourt. C’est un ouvrage de référence qui devrait figurer dans toutes les bibliothèques et surtout dans tous les CDI. Le propos du maître est limpide, accessible et formateur. C’est une bonne introduction à la réflexion sur la dramaturgie de l’art séquentiel.
On me demande souvent d’où viennent les idées pour écrire une planche de BD d’humour. En bref : comment faire germer une idée de gag ? Je vais prendre un exemple tiré de « Banc de touche » pour mettre en évidence le processus créatif (qui n’est pas toujours le même mais dont certains éléments sont reproductibles).
Corps de pierre est un comic book de Joe Casey et Charlie Adlard aux éditions Delcourt (traduction de Nick Meylaender). Le dessinateur est surtout connu en France pour son travail sur la série de zombies Walking Dead (écrite par Robert Kirkman). Vétéran des comics américains, Joe Casey n’écrit pas ici sa première histoire avec l’artiste anglais. Ensemble, ils ont déjà pondu l’intriguant Codeflesh.
Depuis la fin de l’année dernière, je me suis lancé dans un nouveau type d’exercice : le gag en une page. Au début, c’était pas évident. Mais il fallait bien que la BD « Banc de touche » soit prête avant la Coupe du Monde de Football donc j’ai dû apprendre à écrire des blagues.
Je trouve ça super d’être traducteur de comics, on est en première ligne pour lutter contre l’acculturation. Même si j’ai bien conscience qu’en participant à l’importation de la culture américaine sur le sol français, on est pareillement complices du système, à un autre niveau.
Et si Superman tournait vraiment mal ? Et s’il tuait un par un ses petits copains de la Ligue de Justice ? Et aussi leurs familles ? Et s’il faisait disparaître un pays sous les flots ? Ce serait pas joli à voir. Mais en bon voyeurs que nous sommes, maintenant que l’idée est là, la curiosité nous pousse à continuer sur cette voie.
Dans le cadre d’un projet BD de longue haleine, j’ai voulu jouer avec la notion du temps. De passé, de présent, d’avenir. Et de comment se positionne l’homme dans tout ça.
Scénariste manga/webtoon et traducteur de comics, je supervise au sein du studio MAKMA toutes les étapes de la création d'une bande dessinée : script, storyboard, crayonné, encrage, colorisation, lettrage. J'interviens également comme conférencier, animateur et formateur sur le thème de l'écriture BD, de la culture comics ou des mangas. Passionné par la liberté d'expression et la défense de la langue française, je m'intéresse particulièrement aux progrès de l'intelligence artificielle. à ses promesses et aux menaces qu'elle fait peser sur notre civilisation.
